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  Stylus (lê-se "istailus") são dispositivos de entrada, geralmente em forma de caneta, para que o usuário interaja com uma tela sensível ao toque de um outro dispositivo. Você sabia que essa tecnologia já existia desde a década de 1950? Isso não era uma novidade exclusiva dos PDA s (conhecido como palmtop) ou do iPad da Apple de uns anos atrás, em outras palavras a "ideia" de tablet  existe a mais de 70 anos! Suas aplicações são diversas indo desde computadores de mesa a aparelhos portáteis, sendo hoje em dia frequentemente usado em smartphones e mesas digitalizadoras. Mas aqui vamos falar do uso da Stylus na arte digital. Tem sido muito comum não só entre os ilustradores profissionais mas também entre novos artistas por surgir, usarem uma caneta Stylus e um tablet como ferramenta de trabalho. Para ambos os casos você tem esses dispositivos sendo baratos ou caros e que funcionam muito bem cumprindo com o trabalho; neste caso é até uma opção mais prática e barata d...

  Continuando essa série agora com o estudo do rosto de lado, não temos muito o que acrescentar. Antes de fazer isso eu dei uma boa olhada na imagem de referência para tentar entender como ela é composta e a partir daí fazer os primeiros rabiscos; não passam de traços onde eu imagino tudo aquilo como formas geométricas. Isso é importante: Sempre simplifique o máximo possível para formas geométricas simples, como já dizia o mestre George Bridgman. Não é fácil a princípio mas o fato é que o desenhista antes de por a mão no papel pra desenhar ele imagina brevemente de antemão tudo o que fará em formas e formatos simples. Sabia que até um simples traço ondulado pode servir? 😮 Luz e sombra = profundidade Enquanto rabiscava concluí que o estudo adequado e por observação da luz e da sombra vai ajudar a dar a textura devida ao desenho. Textura leva a profundidade que leva a uma total diferença entre a line art e o desenho final. 1. O esboço e os primeiros indícios da line art. 2. A lin...

 Quando fui descobrindo como funcionam as ilustrações digitais, notei que muita gente falava de vários tipos de software e que geralmente eram pagos, então isso meio que te incentivava a piratear. É verdade que o Adobe Photoshop, PaintTool SAI, Clip Studio Paint são ferramentas excepcionais, muito conhecidas e práticas, porém, tem um preço que para muitos se torna "inviável", além de muitas dessas serem voltadas especificamente para profissionais. O intuito desse artigo não é desmerecer esses softwares pelo fato de serem pagos, mas sim apresentar opções alternativas para quem se sente insatisfeito e quer migrar pra outro e principalmente para quem está iniciando no desenho digital. Tudo isso também irá depender do perfil de cada pessoa e com o que cada um vai se identificar melhor ou acha mais simples pra si. Por exemplo já vi um designer profissional que abandonou os softwares pagos e vive somente dos softwares gratuitos e open source . Vamos conhecer eles: Autodesk Sk...